Расскажи, пожалуйста, про свой бэкграунд, основные точки в твоей карьере, которые повлияли на тебя как на дизайнера?

По счастливому стечению обстоятельств я попала к Борису Трофимову в тот момент, когда я еще училась в 11 классе. Так случилось, что меня взяли сначала вольнослушателем в ВАШГД, а потом я сдала ЕГЭ и одновременно сессию, и меня сразу взяли на второй год. Вообще-то я не была уверена в том, что хочу быть графическим дизайнером. Но повстречавшись с Борисом Трофимовым и побывав на просмотре, я почувствовала, что хочу там учиться. И в итоге я оказалась в окружении, где все были старше меня некоторые сокурсники даже лет на десять. Получалось, что я росла среди людей, которые старше, опытнее и круче меня. Это на меня сильно повлияло. Потом меня отправили на стажировку на неделю в Zoloto Group тогда, когда там еще были Игорь Гурович, Эрик Белоусов, Аня Наумова и Кирилл Благодатских. В итоге я у них осталась на полтора года. В какой-то момент ко мне присоединился мой однокурсник Степа Липатов, и это было здорово — он был мне как старший брат, мы развивались вместе. А дальше я отправилась в свободное плавание, в море фриланса. И была важная точка, когда я начала дружить с ребятами из Faces&Laces и со стритвир-брендом Codered. С Faces&Laces мы делали коллекции с разными марками, а с Codered у меня появился опыт не только создания каких-то принтов, этикеток и упаковки, но и работы с одеждой — я разработала от начала до конца пару женских вещей. Как-то меня завело в эту сторону. Я начала разбираться в материалах, в фурнитуре и уже могла потом создавать брендинг и гайдлайны для других новых марок одежды. Нужно было все нарисовать и сказать, где что будет, из какого материала, как напечатано и с какой фурнитурой. Как-то так моя жизнь повернулась. А там еще и музыка появилась. Граффити тоже в какой-то момент присутствовало.

Работы для Codered

Ты по-прежнему фрилансишь и активно сотрудничаешь с фэшн-брендами?

Летнее событие Faces&Laces — это выставка локальной уличной культуры, так ребята себя позиционируют. Помимо всего прочего, это еще и агентство. Ребята делают много коллабораций с зарубежными брендами и коллекции для российский клиентов, больших и не очень. Когда им нужно соединить графический дизайн и одежду, они обращаются ко мне. Мы сделали вместе три проекта, о которых пока нельзя рассказывать. Один из них — очень большая коллекция, которая, надеюсь, выйдет в следующем году. Из последних проектов я сделала пару айдентик и гайдлайнов — для детской одежды и одежды для подростков.

А так бывают задачи сделать мёрч интересный: не просто взять любую футболку и на неё налепить принт, а именно сделать нечто продуманное. Ещё один из недавних проектов мы с «Рэднэком» делали стиль их маркета керамики.

Мне нравится заниматься разным. Я фрилансер именно потому, что мне важно выбирать. Я не могу делать одно и то же и работать в одном месте. Весной делала большую систему навигации на 10 этажей, и сразу после этого — раз! — обложка для какого-нибудь драм-н-бэйса, а затем можно поработать над стилем маркета или вернуться к одежде. В этой подвижности весь кайф.

Непринятые варианты обложки для пластинки Sam Binga & Hyroglifics ‎– Wicked & Bad EP

Другие типографические работы Полины

Да, опыт у тебя очень разный. Но, оглядываясь назад, как тебе кажется, тебе хватило образования по шрифту и типографике в целом?

Первые два-три года у меня вообще ничего не получалось. Типографику я вообще не чувствовала. К нам приходил на первом курсе Ефимов, но я ничего не понимала, в меня это вообще не входило. Наверное, я не любила буквы так, как я люблю их сейчас. Но потом я что-то начала понимать, и уровень работ вырос. Помню, на третьем курсе был учебный проект для «АРХ Москва» — конкурс на реализацию стиля, который в итоге выиграл Степа Липатов. У нас у всех были работы не очень. Кстати, тогда с нами участвовали Аня Кулачёк и Ира Иванова, которые уже в тот момент закончили, и Маша Игнатьева. Они были дизайнерами уже совершенно другого уровня, не то что мы студенты зеленые. Вначале у меня был просто ужасный проект, я его долго переделывала и именно после этого я стала что-то понимать про типографику. И ещё, наверное, очень повлияли задания Бориса Владимировича на верстку в стиле журналов DaDa и Merz, а также теоретические и практические занятия с Сергеем Ивановичем Серовым: когда мы начали проходить историю стиля от классики до постмодернизма и делали задания на каждый из стилей, у меня что-то начало получаться.

Как у тебя в обычной жизни происходит взаимодействие со шрифтами?

В последнее время мне стало интересно самой рисовать логотипы, буковки, леттеринг, всяческие принты. Но вообще я много смотрю на шрифты, конечно. Хотя так получается, что в работе я использую в основном нейтральные гротески. Это, наверное, пошло из Zoloto Group, потому что у них фирменный стиль был с Pragmatica. И она мне как-то до сих пор нравится. Потом мы использовали Helios не так давно…

Это всё один и тот же шрифт, называется Гельветика.

На то они и нейтральные гротески! В общем, если нужен акцидентный какой-то шрифт, то я привыкла сама рисовать, будь то логотип или что-то. Мне подали пример швейцарские ребята Johnson/Kingston, которые как-то приезжали на «Золотую пчелу», где мы познакомились. У них довольно дерзкий, своеобразный стиль — они такие панки. Они рассказали, что делают каждому проекту новый шрифт. Я тогда не спросила, что это значит: они просто буковки для плаката рисуют или прямо гарнитуру разрабатывают. Но мне это очень понравилось. Я решила, что я тоже так буду пробовать.

Вообще-то это часть дизайнерского образования в Европе, где шрифт входит в программу всех специальностей. Потому что шрифт — это такая же база, как цвет или композиция. Поэтому у них нет особой проблемы нарисовать десять букв, если они нужны им для точного звучания.

Но у нас не было такой практики. У нас были задания на то, чтобы нарисовать свой шрифт, целую гарнитуру. Но не было такого, чтобы рисовать буквы для каждого проекта.

А где ты смотришь на шрифты?

Конечно, я слежу за type.today и за tomorrow обязательно. Потом за Машей Дореули и Contrast Foundry, за Black[Foundry]. Радим Пешко! Ещё мне нравятся французские студии Typelab и Velvetyne, голландцы Wise Type, немка Шарлотт Роде и Элиотт Грюнвальд. Ну и инстаграм, конечно, важный источникПолина отправила нам список любимых аккаунтов — смотрите его в конце материала.

А что тебя цепляет в шрифтах?

Мне нравится разное — странное, свежее, неожиданное. Не могу описать более точно…

Мы счастливо наблюдали весь апрель за тем, что происходит в нашем инстаграме. Какие у тебя впечатления от всего этого?

Во-первых, для меня действительно был челлендж в том, чтобы использовать каждый день шрифты, которые мне дают, и не рисовать ничего своего. Видимо, я просто отвыкла от этого за последние два-три года.

Мы тебя в этом не ограничивали…

Да, но я сама поставила себе такую задачу. Во-вторых, я нашла какие-то шрифты, которые раньше не замечала, и за время использования я поняла, что мне это всё ужасно нравится.

А ты как-то готовилась, когда заранее получила коллекцию?

Я очень хотела подготовиться, поставила себе такую задачу, что нужно обязательно выбрать тему, понять, что я буду делать конкретно, расписать по дням, какие шрифты возьму, и так далее. Но тогда как раз стремительно менялась ситуация в мире. В марте про самоизоляцию особо никто не говорил. А когда это к концу месяца случилось, я поняла, что все, что я готовила и собиралась делать, теперь будет выглядеть вообще по-другому. И мне тогда захотелось не придумывать себе какой-то алгоритм, а действовать по наитию — рассказывать, что я чувствую и как я чувствую. Мне ужасно не хотелось делать какой-то серьезный проект. Многие ребята до меня так делали — брали одну тему и следовали ей. А я поняла, что не могу просто и что мне нужно какой-то позитив нести, чтобы и самой взбодриться, и как-то повеселить всех. Например, если мы с ребятами установили Heroes of Might and Magic III, то почему бы не напомнить всем о том, какая это великая игра? Ещё я не так давно увлеклась микробиологией и не могла просто обойти этот свой интерес. В общем, я транслировала практически все. Всякие шуточки и смешные фразочки. Как оно шло от души, так я и делала. И должна признаться, что к концу месяца я немножко устала. Часто так случалось, что публикации приходилось готовить день в день. И ты уже прямо не понимаешь, какой это день карантина и какой это день ведения аккаунта. В последний день, когда вы мне написали, что сегодня последний день, я была уверена, что у меня еще неделя точно, и была готова к ней. Я ещё много песен вспомнила, шутейек заготовила и много чего не успела сделать.

Можешь выделить какие-то работы, которые, на твой взгляд, особенно получились?

Мне очень нравится работа про закон Менделя, про наследование фенотипа и генотипа. Она, возможно, немножко на серьезных щах, просто потому что она не смешная. Но она мне нравится. Нравятся некоторые анимационные работы, но не сказала бы, что у них какая-то большая смысловая нагрузка. Что ещё? Михаил Круг. Мне очень понравился шрифт Kazimir Text в этом тонком начертании. Хотя тут много кто жаловался на необычную букву У, особенно татары, потому что у них две буквы У…

Да, у татарской ү в капслоке конструкция такая же как у латинской Y. Были какие-то работы, к которым ты относилась скорее спокойнее, но они неожиданно выстрелили?

Наверное, про цифры. Я вообще не поняла реакции пользователей. Это мне просто как-то пришло в голову, я тут же села и сделала. Там нет ни шутки, ничего. Но почему-то восемьсот с лишним лайков. И «Вот это прикол!» тоже — я просто проснулась утром, решила такое сделать, очень легко и быстро сделала, и это зашло. А бывает, сидишь, думаешь над этим законом Менделя три часа, четыре часа, как это все сделать, а это вообще мимо.

Это был один из самых веселых месяцев в нашем инстаграме. Мы давно так не смеялись. Хотя реально пришлось гуглить, чтобы вспомнить, что такое «Бричмула»…

Да ладно! У меня это просто где-то на подкорке: «Бричмула, Бричмуле, Бричмулою». И прежде чем сделать этот пост, я провела опрос среди друзей. Есть целые компании, которые знают откуда это. А есть те, кто такие: «Что это? Нет, мы такого не слышали». Я сомневалась, делать или не делать. Решила сделать.

Ты упомянула, что Kazimir для тебя открылся. Были ли ещё какие-то откровения?

Вообще мне очень многое понравилось. Из антикв мне, кроме Kazimir, очень понравились Austin и Vesterbro. Понравился Graphik и компактный, и обычный. Потом Pilar. Понятное дело, Druk. Из откровений ещё Halvar, конечно. Giorgio мне понравился в использовании. Сначала, когда я его увидела, даже не понимала, как я буду с ним работать, но потом он мне тоже зашёл. Очень понравился Proto Grotesk, он точно среди моих фаворитов. Зато я прямо была уверена, что буду много использовать Amalta, но почему-то так не получилось. Я её несколько раз использовала, но она не была основным шрифтом, лишь в сочетании с чем-то и в небольших дозах. И совершенно не смогла ничего сделать с Gauge — ни Pro, ни Letterpress.

Отличный список, спасибо.

Вообще мне кажется, у меня расширился кругозор. Я на самом деле благодарна вам за этот месяц — мне кажется, он меня поменял в каком-то смысле.

Надеемся, твоя любовь к Гельветике как дефолтному шрифту пройдёт.

Ха, спасибо. На самом деле я её использовала по дефолту, когда мне нужен был шрифт для наборного текста. Просто это удобно. Обычно у меня идёт какая-то акциденция, логотип или леттеринг одного вида, потом леттеринг другого вида, а ещё остается место для текста, и он должен быть нейтральным. Почему не брать нейтральный гротеск, если он тебе нужен? Но теперь я очень хочу пользоваться инструментарием, который нам предлагает жизнь, а не только рисовать своё.

Вдохновляющее в инстаграме: список Полины Кукушкиной

@savemymind
@nicolemclaughlin
@brutgroup
@organiclab.zip
@unownedspaces
@odjah_z_evropy
@retrosexualvintage
@thundergirl_xtal
@supinatra
@zach.lieberman
@schultzschultzgrafik
@cestainsi.funfactory
@mikeyjoyce
@ohezin
@s7epa
@liars_collective
@cavempt
@alicegavin.xyz