Ира, расскажите о себе.

У меня с детства были задатки к рисованию. Если не считать детские курсы и школу рисования, я самоучка. Моя первая работа была связана с дизайном, хотя я получила высшее образование по специальности «Международные экономические отношения». Когда я поступала, всем казалось, что это многообещающая профессия, но, когда я закончила, начался кризис и я не нашла работу. Я немного умела ретушировать фотографии в фотошопе, и меня взяли на испытательный срок в одно львовское агентство наружной рекламы. Там нужно было делать всякие вывески, технически сложные конструкции. Это было тяжело. Я проработала два месяца, дождалась зарплаты и уехала к своему будущему мужу в Киев.

Вы из Львова, а живёте в Киеве?

Да, я переехала в 2011 году. Я ещё не оставляла надежду найти работу поближе к моей специальности. У меня был неплохой английский, и я немного поработала переводчиком, а потом начала сознательно искать работу как дизайнер и устроилась на телеканал, где работала моя подруга. Мне сразу дали задание — сделать заставку в передаче, а я в анимации была полный ноль. Я пошла домой, скачала After Effects и нашла видеоуроки на videotuts.ru. Ну покрутила туда-сюда, и в принципе всё получились достаточно внятно. В этот момент я что-то поняла про ремесло дизайнера: до того мне казалось, что дизайнером должен быть какой-то большой талант, что это некто сродни художнику — смотришь и сразу видишь, что шедевр. А потом я поняла, что дизайнер где-то посредине — он должен понимать, что нужно, и знать, где взять то, что для этого нужно. Дизайн — это больше про решение задач, чем про творчество. Года через полтора я ушла в строительную компанию, которая строила модульные дома, хотя на тот момент prefab ещё не был так популярен. Я попала туда обычным дизайнером, проработала пять лет и там доросла до хеда. Недавно я снова сделала проект для них. Они создали инновационный дом-капсулу, который существует за счёт солнечной энергии и пригоден для автономного существования. Надеюсь, он скоро уедет в Антарктиду и будет стоять на украинской станции «Академик Вернадский».

Дом-капсула Sola, концепт

Сейчас у вас своя студия.

Да, но сначала я ещё поработала head of design в агентстве. Там было много клиентов и я получала признание своей работы: когда один клиент говорит «круто», другой клиент говорит «круто», третий говорит «круто», ты начинаешь думать, что ты вроде ничего — комплекс самозванца отступает. Я в основном занималась айдентикой и ещё помогала более молодым дизайнерам разбираться, что хорошо, а что плохо. Выступала таким ментором. Это самое важное в работе дизайнера — уметь отличить «хорошо» от «плохо» и просто не дать этому «плохо» пойти дальше. А потом в разгар карантина я открыла свою студию. Захотелось работать на своих условиях — самой выбирать, с кем и над чем. Это несложно. Если тебе кто-то нравится, ты просто идёшь и делаешь предложение: показываешь клиенту, что у него может быть вместо того, что у него есть сейчас, указываешь на недочёты и объясняешь, как можешь это исправить.

И это работает?

Да, взять даже историю с type.today. В какой-то момент у меня было много работы, но бóльшая её часть была под NDA, запостить ничего нельзя. Было ощущение, что я работаю в тени, а хотелось найти способ показать, что я могу, — например, в инстаграме. Я написала Юре и Илье, что была бы счастлива вести type.today, а они ответили: «Пожалуйста, вот берите февраль». И это был чрезвычайно сложный месяц, но он дал мне очень многое.

Айдентика Andriyivsky City Space. В основе шрифт Archaism

Как вы вообще работаете со шрифтом?

Ко мне как-то интуитивно пришло, что айдентика должна быть шрифтовая. Я всегда стараюсь добавить в брендинг шрифтовую идентичность. Это ведь глупо — делать логотип отдельно от написания. Важно понимать, как это смотрится в комплексе. Моим хобби стало подбирать шрифты. Я просто заходила на MyFonts, писала, что мне нужно, какое-то слово, искала что-то такое, что будет отвечать уникальной черте для того бренда, который я придумываю. А клиент сам не пойдёт в шрифтовую студию выбирать шрифт. Сложно взять и примерить это на свой бизнес. «Буквы и буквы, все они одинаковые». Клиент просто хочет продавать, а моя задача — продавать со вкусом. Я люблю, чтобы шрифт в логотипе был релевантен той отрасли, для которой он создаётся. Иногда это происходит даже случайно. Я создавала айдентику для отельного комплекса Apartel и использовала шрифт Druk. Оказалось, что он очень подошёл под архитектуру здания, притом что я даже рендеров не видела. Немного магии, но всё же. Другой клиент пришёл с логотипом, набранным геометрическим гротеском, и сказал, что логотип менять не хочет, но хочет сделать сайт и стиль более современными. Мы чуть-чуть подкрутили цвета и поменяли шрифт. Бренд преобразился. Тот заказчик до сих пор мне пишет: «Как здорово, что ты это придумала. Мы не знали, что так можно». Они не знали, что шрифт имеет значение.

Айдентика отельного комплекса Apartel. Шрифт Druk

Как вы убеждаете клиентов выбрать шрифт и заплатить за него?

Я просто показываю. Клиенты могут не разбираться в тонкостях дизайна, но они всегда в состоянии отличить хорошее от плохого. Ведь всё видно, особенно в сравнении. Даже если ты покажешь самый лучший вариант, они могут его не оценить. Но если ты возьмёшь два варианта, с таким шрифтом и с шрифтом Google, это будет сразу заметно. Они могут не понимать, в чём именно заключается отличие, но более качественный вариант выберут безошибочно.

Вы в основном работаете на украинских клиентов?

Сейчас 70% — это клиенты из Европы. Сейчас, например, я работаю с лондонским необанком, а месяц назад делала что-то для израильского стартапа на базе искусственного интеллекта. Я работаю в коммерческом брендинге и, как правило, с большим бизнесом. Хотя после месяца в инстаграме type.today ко мне начали обращаться люди, которые создают небольшие проекты, и они, кстати, более лояльно настроены к экспериментам.

А как это связано с месяцем в нашем инстаграме?

Самой популярной моей картинкой на type.today было кафе Brunch All Day. По этой картинке меня нашли много новых заказчиков. И с ними мы разговариваем на одном языке.

Вы много работаете со шрифтами с type today. Расскажите что-нибудь, как вам с ними работается, есть ли любимые шрифты?

Мне нравится Halvar. Он достаточно консервативный, но при этом свежий. Помните, когда-то был популярный DIN Display. Я его терпеть не могу, а в Halvar есть всё, чего тому не хватает: он современный, очень стильный, и я бы сказала интеллигентный. Мне очень нравится Navigo. Он сбалансированный, но со своим характером. Обожаю такие шрифты. Но 100% мой любимчик на type.today — это Nekst. Он просто шикарный. Я его пытаюсь везде использовать. Он хорош и в заголовках, и в мелком наборе. Мне даже написал его автор, Денис Серебряков, что ему понравилась моя работа — мокап наушников. Он думал, что они настоящие, и хотел залить на свой Fonts In Use.

Как сложилась концепция для этого месяца в нашем инстаграме?

Так как мой профиль — айдентика, мы договорились, что я целый месяц буду показывать возможности коммерческого брендинга, а это всё-таки немного другое по сравнению с графикой. Весь этот месяц я придумывала бренды, которые мне нравятся. Я хотела показать, что современный брендинг должен быть простым и функциональным.

Как придумывали посты?

У меня быстро закончились заготовленные заранее идеи, и я вставала в шесть утра каждый день, перед работой. Это было как спорт: у тебя есть три-четыре часа на то, чтобы придумать бренд, придать ему смысл и воплотить в жизнь. Я заходила на Unsplash и листала изображения до того момента, пока в голове что-то не щёлкало и не приходило название, которое классно смотрелось с выбранной картинкой.

Какие работы вам больше всего понравились? Есть какие-то посты, которые, как вам кажется, пользователи недооценили?

Тогда мне казалось, что все недооценены. Ведь я так старалась быть понятой, ироничной, охотилась за смыслом. Некоторые посты набрали много реакций, но, на мой взгляд, это были лёгкие работы, без особой смысловой нагрузки, а посты, где были заложены важные для меня истории и размышления, могли оставаться незамеченными. Я расстраивалась, остро реагировала, но этот месяц научил, насколько это неважно. Важно не дёргаться, вести свою линию и вообще не сравнивать. Сначала мои работы неплохо собирали лайки, но первые посты — buynomore и наушники — были заготовками, которые я сделала ещё в начале января. Потом меня настиг успех c кафе Brunch All Day.

Что делать дальше? Настал новый день. И тут я вижу, что новые посты люди не лайкают. Это было ужасно. Но, возможно, через это нужно было пройти. Я осознала, что людям больше нравится массовый и понятный продукт, но я не могу всё время идти у них на поводу и создавать только то, что им хочется видеть. Где-то к середине месяца я решила, что этот проект про меня — про то, что мне нравится и меня цепляет, а не про то, что ждёт аудитория. И мне кажется, что во второй половине месяца я начала делать более творческие работы, придумывать свои лучшие идеи. Например, стулья в кинотеатре LookListen. Там шрифт Normalidad, тоже очень клёвый. У меня было много позитивных отзывов про «Морозко». Это как раз тот случай, когда бренд полностью вместе с названием и упаковкой отвечает своей основной функции. Это про простоту и функциональность. «Весна всё исправит» мне очень понравилась. И «Секонд третьей волны» тоже.

Самая сложность в том, что ты каждый раз сомневаешься, стоит ли постить картинку. Ты должен, потому что такие условия, но каждый раз ты должен перебороть себя. Мне всегда казалось, что сделать пост в своём инстаграме — это важное решение. Что обо мне подумают люди? Но я столько раз сделала это для type.today, что всё прошло. И в этом была несомненная польза. Ты просто дизайнер, который крутится вокруг своей вселенной. Ты думаешь, что ты важная птица. На самом деле ты всего лишь запостил картинку — вот и всё. Если она кому-то откликнулась, то хорошо. Если нет, то нет.

Общаетесь ли вы с другими украинскими дизайнерами? За какими студиями следите? Что у вас происходит на рынке?

У нас классно. На постсоветском пространстве дизайн вообще очень сильный. Я вижу везде необыкновенный подъём. У нас давно уже есть такие студии, как Banda и Tubik, которые работают лучше всех на рынке. Есть очень крутое бюро Насти Жеребецкой Spiilka, которая как раз делает такую айдентику, как мне нравится, — с оригинальными ходами. Всё-таки подобрать шрифт — это хорошо. Делать не уродский дизайн — это хорошо. Но делать уникальный дизайн — это другое.

Вы понимаете механику этого подъёма? Что произошло?

Когда-то я предпочитала работать с иностранными заказчиками. Не только из-за денег, но в том числе и из-за шрифтов — в кириллице не из чего было выбирать. В «ВКонтакте» люди постили какие-то отдельные шрифты, но там не хватало набора, они были косо и криво сделаны. А сейчас этого так много. Такое удовольствие заходить на тот же tomorrow или Future Fonts. Даже Base & Bloom сейчас появился в кириллице. Это очень важно. И клиенты выросли. Всегда казалось, что деньги можно заработать только за границей. У нас ты можешь сделать что-то просто на отстаньте. Что визуальный дизайн для наших заказчиков — нечто второсортное. Главное — чтобы работало, чтобы кнопка нажималась и чтобы информацию можно было прочитать на листовке и на билборде. Но сейчас они уже стали понимать важность визуальной коммуникации. Это шаг вперёд. И я сегодня получаю больше удовольствия от работы с заказчиками на тех рынках, где используется кириллица. Здесь больше возможностей для креатива именно в айдентике.

Получается, бум в кириллице дал толчок всему дизайну на постсоветском пространстве?

Да, развитие кириллицы подтолкнуло всю отрасль. А ещё было время, когда мы хотели быть похожими на кого-то, а потом нам резко перехотелось быть похожими на кого-то — мы захотели стать собой, покопаться в себе и делать то, что нравится. Но тут есть важный момент — сначала надо было посмотреть на другое, попутешествовать, выработать какую-то насмотренность. Это то, что развивает. Мы должны быть собой, но при этом видеть, что происходит вокруг. Так появляется уверенность, что ты можешь создать что-то такое, что найдёт свою аудиторию. В дизайне необязательно быть сверхпопулярным. Наверное, круто, когда ты создал что-то массовое, что нравится всем. Но тут, скорее, важно нравиться хоть кому-то. Если твой дизайн нашёл отклик хоть у одного человека, это здорово.

Ира Быкова

typodsgn.com
behance.net/typodsgn
@typodsgn